EnglishTrong thế giới K-pop năng động, các nhóm nhạc nữ hiện đang phải đối mặt với sự tương phản đáng chú ý. Trong khi danh tiếng và thành công quốc tế của họ tiếp tục tăng vọt thì thành tích trong nước của họ lại đang sa sút rõ rệt.
Sự phân đôi này không chỉ nhấn mạnh động lực phát triển trong ngành công nghiệp K-pop mà còn đặt ra những câu hỏi quan trọng liên quan đến tính bền vững lâu dài và định hướng chiến lược của các nhóm nhạc nữ.
Các báo cáo gần đây trong ngành cho thấy sự suy thoái ở thị trường nội địa, với các nhóm nhạc mới và lâu đời đều báo cáo sự sụt giảm đáng kể về doanh số bán album, vị trí trên bảng xếp hạng và mức độ tương tác của người hâm mộ.
Ví dụ, Baby Monster của YG Entertainment đã phải vật lộn để ghi dấu ấn trong Top 100 của Melon, trong khi ITZY và NMIXX của YG Entertainment chứng kiến sự sụt giảm mạnh mẽ về doanh số bán ban đầu của các sản phẩm mới nhất của họ. Tương tự, mini album mới nhất của Le Sserafim có doanh số tuần đầu tiên giảm 20%.
Bất chấp những thách thức này ở trong nước, các nhóm nhạc nữ K-Pop đang đạt được thành công chưa từng có trên phạm vi quốc tế, trở nên nổi tiếng trên khắp Hoa Kỳ, Nhật Bản và hơn thế nữa. Các giải thưởng như NewJeans và Le Sserafim giành được Giải thưởng Đĩa vàng Nhật Bản và TWICE đứng đầu bảng xếp hạng Billboard 200, nhấn mạnh tầm ảnh hưởng và sức hấp dẫn toàn cầu của các nhóm nhạc nữ K-Pop.
Sự kết hợp giữa cuộc đấu tranh trong nước chống lại sự ca ngợi của quốc tế đã gây ra một cuộc tranh luận trong ngành về nguyên nhân cơ bản và quỹ đạo tương lai của các nhóm này.
Các chuyên gia chỉ ra rằng sự bão hòa của thị trường, sự phụ thuộc vào các sự kiện ký tặng người hâm mộ và chiến lược hướng tới thị trường quốc tế với lời bài hát tiếng Anh và nhạc sĩ phương Tây là những yếu tố tiềm ẩn khiến các nhóm này xa rời cộng đồng người hâm mộ trong nước. Trong khi đó, thành công ở nước ngoài cho thấy một thị trường toàn cầu mạnh mẽ đang háo hức với nội dung K-Pop, cho thấy mức độ phức tạp của vấn đề hiện tại.
Điều này đòi hỏi phải đánh giá lại các chiến lược nhằm đảm bảo sự trường tồn và sức sống của các nhóm nhạc nữ K-pop. Các đề xuất bao gồm giảm tần suất xuất hiện của các nhóm nhạc ra mắt, thúc đẩy tăng trưởng dài hạn thay vì lợi ích ngắn hạn và đổi mới để duy trì sự phù hợp cả trong nước và toàn cầu.
Tâm chấn của giả thuyết khủng hoảng nhóm nhạc nữ là sự sụt giảm trong lĩnh vực nhóm nhạc nữ của SM, YG và YG Entertainment, 3 công ty lớn trước sự trỗi dậy thần tốc của Hive. Aespa của SM Entertainment đã phải đối mặt với những thách thức sau sự ra đi của nhà sản xuất Lee Soo-man và lượng người hâm mộ Trung Quốc ngày càng suy giảm.
Những người trong ngành và các chuyên gia đã cân nhắc về tình hình, cho thấy rằng cuộc khủng hoảng có thể không nghiêm trọng như vẻ ngoài của nó. Một giám đốc điều hành của công ty quản lý K-pop cho biết: “Mặc dù các sự kiện ký tặng người hâm mộ có thể thúc đẩy doanh số bán album trong thời gian ngắn nhưng chúng không phải là một mô hình bền vững”.
Một trong những lý do chính khiến các chuyên gia chỉ ra điểm yếu của nhóm nhạc nữ là các công ty đang tập trung nhiều hơn vào các thị trường nước ngoài có lợi nhuận, đặc biệt là ở Nhật Bản, Hoa Kỳ và Châu Âu, hơn là thị trường trong nước. Mặc dù các nhóm nhạc K-pop thường giao lưu với người hâm mộ trong nước trong giai đoạn đầu hoạt động album nhưng ngày càng có nhiều nhóm ưu tiên hoạt động ở nước ngoài trong thời gian gần đây.
Sự thay đổi này góp phần làm suy yếu fandom trong nước, bao gồm cả lượng fan đáng kể ở Trung Quốc vốn là người ủng hộ chính cho thị trường nhóm nhạc nữ K-pop. Kim Jin-woo, một nhà nghiên cứu cấp cao tại Circle Chart, lưu ý: “Xu hướng hướng tới các bài hát nhắm đến thị trường quốc tế, bao gồm việc tăng lời bài hát tiếng Anh và sự tham gia của các nhà soạn nhạc phương Tây, cũng như việc mở rộng các hoạt động ở nước ngoài dường như đang khiến các nhóm này rời xa sự quan tâm của công chúng.” khán giả trong nước”.
Sự già đi của các giám đốc điều hành cấp cao có quyền ra quyết định cũng được cho là nguyên nhân dẫn đến hoạt động kém hiệu quả của YG và YG. Một giám đốc điều hành của một công ty K-pop cho biết: “Âm nhạc đại chúng cần nhanh chóng nắm bắt xu hướng và thích ứng linh hoạt. Khi các công ty già đi và phát triển về quy mô, họ có thể trở nên ít nhạy cảm hơn với sự thay đổi. Điều quan trọng là phải liên tục tuyển dụng những nhà sản xuất trẻ và tài năng để đổi mới, giống như HYBE đã thành công khi đưa Min Hee-jin về lãnh đạo NewJeans.”
Những người trong ngành và các chuyên gia thường tin rằng còn quá sớm để tuyên bố về một cuộc khủng hoảng K-Pop. Kim đề cập: “Thật khó để nói chắc chắn rằng đang có ‘cuộc khủng hoảng đối với các nhóm nhạc nữ’ vì họ đang phát triển đều đặn ở thị trường nước ngoài”.
Nhà phê bình âm nhạc nổi tiếng Kim Do-hun đề xuất: “Sự gia tăng gần đây về số lượng nhóm nhạc nữ mới dẫn đến bão hòa và trì trệ thị trường cho thấy cần phải giảm bớt sự cạnh tranh về doanh thu ban đầu thông qua việc ký tặng người hâm mộ và giảm tần suất thay thế nhóm nhạc nữ. Tập trung vào việc cho phép một nhóm phát triển bền vững hơn trong thời gian dài là cần thiết.”
Khi ngành công nghiệp K-pop tiếp tục phát triển, những thách thức hiện tại mà các nhóm nhạc nữ phải đối mặt có thể đóng vai trò là chất xúc tác cho sự thay đổi, thúc đẩy các công ty đổi mới và thích ứng với bối cảnh đang thay đổi. Trong khi thị trường trong nước có thể đang hạ nhiệt, sức hấp dẫn toàn cầu của các nhóm nhạc nữ K-pop vẫn mạnh mẽ, cho thấy tình hình có thể giống một sự chuyển đổi hơn là suy thoái.
